Se você não tem acompanhado Ragan Whitesidevocê está perdendo um dos sons mais refrescantes do jogo no momento. À medida que avançamos em março e celebramos o Mês da História da Mulher, Ragan é o exemplo perfeito de um ícone moderno que nos dá todas aquelas vibrações nostálgicas do HypeHair com um toque futurista. Ela não é apenas uma musicista; ela é uma flautista cativante, uma dubladora talentosa e uma líder total nas paradas que atualmente está causando grandes ondas nas paradas da Billboard. Observá-la comandar o palco com sua flauta é um lembrete de que ser “único” é na verdade um superpoder, e ela faz isso com um nível de graça e coragem que é honestamente contagiante.

A história de Ragan é a definição de “dar um passo à frente” com base na fé e no talento. Por mais de vinte anos, ela equilibrou uma carreira de sucesso no desenvolvimento de software com seu amor pela música, mas recentemente decidiu mergulhar de cabeça nessa paixão em tempo integral. Esse ato de fé claramente valeu a pena porque ela se tornou uma força dominante na cena do jazz contemporâneo, conseguindo nove singles consecutivos no Top Ten da Billboard! Quer ela esteja lançando sucessos como “Fancy Footwork” ou a alta energia “Steppin’ Out”, Ragan está provando que a flauta pertence à frente e ao centro do soul jazz contemporâneo. Sua habilidade de misturar funk, R&B e jazz em um som inspirado em “boom bap” é o motivo pelo qual ela permanece no topo das paradas.

Podemos falar também sobre o visual? Ragan traz um senso de estilo que parece um belo retrocesso à era dourada das revistas de cabelo, ao mesmo tempo que parece completamente atual. Seu cabelo é sempre marcante, muitas vezes com texturas volumosas e estilos ousados ​​que complementam perfeitamente sua personalidade vibrante. Entre seus sucessos número 1 da Billboard e seu popular programa de rádio, “Saturday with Ragan Whiteside”, ela está aqui provando que as mulheres negras não são um monólito – temos formação clássica, somos conhecedores de tecnologia e temos alma como sempre. Ragan não está apenas tocando música; ela está criando uma experiência de alta vibração que nos deixa um pouco mais leves e muito mais inspirados.

Cabelo Hype: Seu estilo parece moderno e nostálgico, uma reminiscência da beleza clássica da era HypeHair e do glamour negro. Quão intencional é a sua estética visual e o que inspira suas escolhas de cabelo e beleza?

Ragan Whiteside: Desde criança adoro uma estética glamorosa – quanto mais brilho, melhor. Ser capaz de combinar isso com meu lado ousado e artístico me dá a liberdade de me expressar sem dizer uma palavra. Verdade seja dita, ficar glamoroso e usar arte é uma das minhas partes favoritas de ser um artista performático. Para mim, o glamour é apenas mais um instrumento na performance. É outra forma de contar histórias antes mesmo de tocar a primeira nota.

HH: Sendo uma mulher no topo das paradas da Billboard com dois singles na mesma semana, o que esse momento significa para você, especialmente durante o Mês da História da Mulher?

RW: Estou extremamente grato pela oportunidade de ter sucesso e não encaro este momento levianamente. Estou apoiada nos ombros de mulheres incríveis que vieram antes de mim – artistas, mães, líderes e sonhadoras – e espero ser esse ombro para a próxima geração. Ter um momento como este durante o Mês da História da Mulher torna-o ainda mais significativo – é um lembrete de que o progresso acontece quando cada geração abre um pouco mais a porta.

HH: Sua presença é poderosa antes mesmo de você tocar uma nota. Como seu cabelo e sua imagem geral contribuem para sua confiança e desempenho como flautista?

RW: Quando você se sente bonito, isso irradia de você a cada passo que você dá. Dá a você um impulso extra de energia e confiança para ser ousado no palco. Quando você está confortável e confiante em sua própria pele, você está livre para se concentrar na música e no momento.

HH: A flauta nem sempre é o primeiro instrumento que as pessoas associam ao sucesso nas paradas convencionais. Como você conquistou espaço em uma indústria que nem sempre destaca as mulheres instrumentistas?

RW: Consistência e persistência têm sido minha “fórmula mágica”. Permanecer fiel a mim mesmo, trabalhar mesmo quando parece fútil e estar disposto a girar quando necessário foram fundamentais. Quando entrei em cena pela primeira vez, a flauta não estava sendo tocada no rádio. Com o tempo, o público provou que estava pronto para ouvir algo diferente, e momentos como ver música tocada por flauta chegando às paradas da Billboard me lembram o quão longe a música instrumental chegou.

Meu objetivo sempre foi mostrar que a flauta pode conduzir a conversa, e não apenas acompanhá-la. Hoje há mais oportunidades e tenho orgulho de ajudar a abrir esse caminho para que a música instrumental continue a prosperar.

HH: Seu visual parece elevado, mas acessível. Como a evolução da sua beleza acompanhou a sua jornada musical?

RW: Quanto mais eu evoluo e descubro quem eu sou, mais isso transparece tanto no meu estilo quanto na minha música. Quando lancei meu primeiro álbum, eu estava na era do “solteiro, sem filhos”. Hoje, seis álbuns depois, estou na era da “esposa e mãe de dois filhos”. Essa jornada muda tudo – suas prioridades, sua perspectiva e até mesmo sua rotina de beleza. Agora são coisas como, Como posso ter uma aparência organizada com o mínimo de esforço? ou Como posso parecer que dormi oito horas quando só tenho duas? Todas essas experiências da vida real eventualmente encontram seu caminho na música.

HH: Como flautista e dublador premiado, você domina o som de diversas formas. Você aborda o branding visual de maneira diferente para cada lado da sua carreira ou é tudo uma expressão coesa de quem você é?

RW: Eu abordo isso como uma expressão coesa. No mundo atual de multi-hifenatos, a necessidade de separar visualmente cada pista realmente diminuiu. Para empreendedores e criativos, isso é na verdade um presente porque você pode se concentrar no crescimento de uma marca forte em vez de dividir sua atenção entre múltiplas identidades.

HH: As mulheres na música muitas vezes enfrentam pressão para se ajustarem a certos moldes. Você já sentiu a necessidade de ajustar ou ampliar partes do seu estilo ou personalidade para navegar no setor?

RW: Eu tive que jogar o jogo? Claro. Às vezes você tem que diminuir o tom das coisas e às vezes você tem que aumentá-las. Mas mesmo enquanto navego no jogo, nunca perco de vista quem eu sou. Recuso-me a encolher e recuso-me a esconder-me.

HH: Para as jovens que estão assistindo você no topo das paradas da Billboard no momento, especialmente aquelas interessadas em música instrumental, o que você gostaria que elas soubessem sobre como possuir sua singularidade e se mostrarem plenamente como elas mesmas?

RW: Sempre haverá outras pessoas fazendo a mesma coisa que você. A diferença é que eles não são você. Assim como as impressões digitais, cada artista é completamente único. Ninguém sentirá ou interpretará a música exatamente como você. Nesta era da IA, sua singularidade é seu superpoder. Confie nisso – sua diferença é exatamente o que o torna inesquecível.